photo « Emanata*, Œuvres d’art imprimé »

« Emanata*, Œuvres d’art imprimé »

Dessin - Collage

Marseille 13000

Du 03/01/2022 au 03/02/2022

L’Artothèque expose « Emanata*, Œuvres d’art imprimé » du 3 janvier au 3 février 2022. Il s’agit d’un don de douze œuvres du Centre National des Arts Plastiques (CNAP) en partenariat avec l’Association de développement et de recherche sur les artothèques (Adra) et la Cité internationale de la bande dessinée et de l’image. Chacun des douze artistes affirme son appartenance à l’imaginaire et aux codes de la bande dessinée et de l’image graphique. La sélection d’œuvres rend compte de la pluralité des expressions, des langages visuels en lien avec l’image et la bande dessinée mais aussi des techniques et des savoir-faire. Les artistes : Stéphane BLANQUET Clément CHARBONNIER BOUET Jérôme DUBOIS Philippe DUPUY Camille LAVAUD Loulou PICASSO Gabrielle MANGLOU Amandine MEYER Lisa MOUCHET Saehan PARC Pierre LA POLICE Sammy STEIN

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Ciao Moka Festival

Musique, Concert

Marseille 13000

Du 15/07/2021 au 29/07/2021

Ciao MOKA est le premier festival organisé par l’association Sonica Vibes, une association implantée à Marseille depuis quatre ans et qui est agence de booking, management d’artistes et organisatrice d’événements. Cette première édition bénéficie du soutien du Consulat d’Italie à Marseille et de l’Institut Culturel Italien de Marseille, et de la complicité de l’association Juxtapoz et d’Arts et Musiques en Provence. L’équipe est formée d’un groupe de jeunes italiens et italiennes, passionné.e.s par la culture de notre pays d’origine. L’Italie et la France sont deux pays proches géographiquement et culturellement, ce n’est pas pour rien que l’on s’y sent bien. Cependant, nous avons remarqué que, si la musique, le cinéma et la littérature des années passées sont bien connues en France, peu de ce qui se fait aujourd’hui en Italie passe la frontière. Au programme de cette nouvelle édition : 15 juillet à 18h La Diva sans Voix Toute l’émotion de l’opéra sans diva ni orchestre. Parc de la Cômerie - Quartier Vauban -5, Rue Lacédémone entrée libre Jeudi 22 juillet 18h Duo Alcaz Chanson Pop Francophone Un concert voyageur qui nous emmène de Philadelphie vers le[...]

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Openminded

Marseille 13000

Le 22/11/2021

Un nouveau projet, un nouveau groupe, comme l’urgence de conjurer le sort d’une époque particulière et regarder au loin, devant. Christophe Leloil imagine l’Openminded au gré des collaborations fortes qui ponctuent une vie artistique foisonnante. Construit autour des manières guitaristiques uniques d’Andrew Sudhibhasilp, le répertoire bénéficie du drumming magistral de Cedrick Bec et de l’inspiration profonde du bassiste Pierre Fénichel. La trompette virtuose de LeLoiL, qui promène sa sonorité doucereuse dans le paysage jazzistique européen depuis quelques décennies, s’offre dans ce contexte l’occasion d’un dialogue habité avec la voix diaphane de l’envoûtante chanteuse Emilie Lesbros. Christophe Leloil, trompette Serge Lazarevitch, guitare Cedrick Bec, batterie Pierre Fénichel, contrebasse Invitée : Emilie Lesbros, chant Co Production Cité de la Musique de Marseille avec Arts et Musiques en Provence et Onde Music, dans le cadre de Jazz sur la Ville.

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Christophe Leloil Quartet "OpenMindeD"

Marseille 13000

Le 01/07/2021

"Un nouveau projet, un nouveau groupe, comme l’urgence de conjurer le sort d’une époque particulière et regarder au loin, devant. Christophe Leloil imagine l’OpenMindeD au gré des collaborations fortes qui ponctuent une vie artistique foisonnante, et d’une direction musicale qui ne s’embarrasse pas de cases : la musique d’OMD brasse les sonorités et les influences, les compositeurs et les métriques, les gestes harmoniques et les tempi… Construit autour des manières guitaristiques uniques d’Andrew Sudhibhasilp, le répertoire bénéficie du drumming magistral de Cedrick Bec et de l’inspiration profonde du bassiste Pierre Fenichel. OpenMindeD est porté par Arts & Musiques en Provence et reçoit le soutien de nombreux acteurs de la musique. Comme un collectif puissant et inspiré, chacun est ici compositeur, arrangeur, organisateur de sons, et propose des directions distinctes dans l’élaboration de la musique, contribuant à la variété des mélodies, des climats, pour une expérience magnétique." Christophe Leloil : trompette | Andrew Sudhibasilp : guitare | Cedrick Bec : batterie | Pierre Fenichel : contrebasse Une soirée Marseille Jazz des cinq continents en partenariat avec[...]

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Brûler dans la ville

Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 07/10/2021 au 08/10/2021

Lecture performée et live-set Simon Johannin et Jardin. D’un côté, les récits de Simon Johannin, crus et tendres, sales et sensibles, découlant du bitume, d’un ressenti chaotique du quotidien, d’une certaine jeunesse. De l’autre, la techno performée de Jardin, autotunée, ambiante, ou projetée dans un mur de bruit. La rencontre a déjà eu lieu en 2020 pour actoral, lors d’un croisement cathartique intitulé Texte et Techno. Dans cette nouvelle performance Johannin y déroule le monologue d’un homme se parlant à lui-même pour s’accrocher à la raison, à la recherche d’une femme dans une ville de bord de mer, après quelque bouleversement collectif. Le dernier EP de Jardin, Exode, se confrontera à ce récit, ainsi à qu’à une sélection d’images et de vidéos glanées au gré du "grand burn-out urbain". Texte & lectures : Simon Johannin Musique & chant : Jardin (Lény Bernay) Création vidéo : Camille Degey et Christelle Bonnet Direction Artistique : Cultural Workers Durée : 1h En coréalisation avec actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines

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dSimon

Spectacle

Marseille 13000

Du 30/09/2021 au 01/10/2021

Après s’être exploré dans le corps virtuel d’une étudiante aux beaux-arts britannique pour sa précédente création, il se retrouve aux prises de dSimon, double de lui-même composé par une intelligence artificielle de pointe à laquelle il a fourni toutes ses données personnelles pour le bien du projet universitaire de la chercheuse Tammara Leites. Surprise : à l’image d’un Hal9000 du XXIe siècle, le chatbot tient des propos problématiques et semble animé d’une vie propre. Pour traiter le problème, Simon Senn s’en remet… à son avatar lui-même, qui le guide jusque sur scène. Dans le cadre d’enquêtes immersives dont il est le héros à la fois candide et prêt-à-tout, Simon Senn se laisse mettre au défi par des identités numériques dans lesquelles il se glisse pour se perdre. Conception, mise en scène, interprétation : Tammara Leites, Simon Senn, dSimon Collaboration artistique : Viviane Pavillon En coréalisation avec Scène44. n+n Corsino

photo Yin

Yin

Marseille 13000

Du 21/01/2022 au 22/01/2022

Yin, version longue de Yin Zéro, pour les salles de spectacle Yin est une invitation à déplacer sa perception, à changer d’espace temps, à traverser la frontière entre les mondes. Dans ce spectacle de danse derviche et de jonglage, le public partage l’expérience de la rotation depuis son fauteuil. D’atmosphère planante en jonglage virtuose, il sera emmené dans une transe moderne, une hypnose rythmée par une chorégraphie en révolution. Écriture et interprétation : Cyrille Humen et Van-Kim Tran Alchimie et mise en scène : Eric Longequel Création sonore : Sylvain Quément/Gangpol ("Dystonie", "Yokai") et Stéphane Laporte Création lumière : Gilles Fer Cie Monad Danse derviche et jonglage Durée : 1h Dès 8 ans Création Biennale internationale des arts du cirque (Entre 2 BIAC).

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Adolescences - Cie sous X

Photographie - Vidéo, Spectacle

Marseille 13000

Le 20/07/2021

"Adolescences" est la rencontre d’un photographe : Sébastien Normand, et d’une metteure en scène : Alix Denambride. Au coeur de leurs travaux respectifs, l’exploration des espaces, des territoires et ceux·elles qui les hantent. Dans cette recherche esthétique conjointe, initiée par les espaces des adolescences, ils mettent en jeu deux arts contraires : le théâtre et la photographie, le mouvement et la fixité, le “c’est” et le “ça a été”. "Adolescences" est à la fois une exposition et un spectacle qui se déploient dans l’espace public. Sous forme d’exposition, des photographies d’adolescent·e·s s’affichent dans les rues. Ces mises en scène photographiques dévoilent des présences juvéniles dans des espaces. À la frontière entre l’ordinaire et le singulier, elles offrent des visions de la jeunesse à la fois familières et inhabituelles. Dans un second temps, "Adolescences" propose un spectacle in situ sous forme de parcours. Un groupe de spectateurs est convoqué dans un lieu extérieur propice aux rencontres (une place, une esplanade…). Ils sont guidés par une voix off et trois personnages adolescents qui les accompagnent dans les espaces et le récit. Les spectateurs se[...]

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Black Boy

Musique, Concert, Jazz - Blues, Dessin - Collage

Marseille 13000

Le 28/02/2022

D'après Richard Wright (1908 - 1960) Adaptation, conception et jeu Jérôme Imard Composition musicale, guitare Lap steel et chant Olivier Gotti Interprète-dessin Benjamin Flao ou Jules Stromboni Jérôme Imard invente une brillante adaptation dessinée et musicale de Black Boy, roman autobiographique de Richard Wright qui dénonce la ségrégation dans le sud des États-Unis au tournant du XXe siècle. Pour dire le mouvement et l’atmosphère de ce roman d’initiation - l’adolescence de « moricaud », la fuite émancipatrice à Chicago à 17 ans, la vie de misère, quelques étincelles de bonheur et l’écriture qui le sauve - trois arts, empreints d’improvisations, dialoguent : la lecture jouée, le dessin en train de se faire et la musique vibrante du chanteur de blues. Geste magique ! En partenariat avec Marseille Concerts

photo Ustensiles inutiles - Flavio Morais

Ustensiles inutiles - Flavio Morais

Marseille 13000

Du 04/12/2021 au 29/01/2022

Brésilien passé par Londres et vivant à Barcelone, Flavio Morais partage son temps entre la conception d’illustrations pour la presse (New York Times, Vogue, La Vanguardia…), la réalisation de films d’animation ou de peintures murales dans l’espace public. Au fil du temps, il a créé un univers riche et joueur, héritier des arts populaires, qu’il expose ici comme il le ferait dans son atelier : dessins d’objets et d’architecture à la mine de plomb, peintures au couleurs chaudes nous rappelant l’imagerie de la littérature de Cordel, objets aux formes diverses faits de bois et de carton… Vernissage samedi 4 décembre à 18h. Exposition dans le cadre de la 18e édition du festival Laterna magica !

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Martin Eden

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 20/01/2022

Librement adapté du célèbre roman du même nom de Jack London, le film Martin Eden a été présenté en première au Festival de Venise en 2019, où il a été acclamé par la critique. A Naples, au cours du XXe siècle, le parcours initiatique de Martin Eden, un jeune marin prolétaire, individualiste à une époque traversée par la montée de grands mouvements politiques. Alors qu'il conquiert l'amour et le monde d'une jeune et belle bourgeoise à travers la philosophie, la littérature et la culture, il est consumé par le sentiment d'avoir trahi ses origines. Pietro Marcello est né à Caserta, Campanie, en 1976. Il a étudié la peinture à l'Académie des Beaux-Arts de Naples. Autodidacte, en 2009 avec La Bouche du loup, primé à Turin et à la Berlinale, il obtient une reconnaissance internationale. Le film Lost and Beautiful (2015), sélectionné à Locarno et Grand Prix du Jury à La Roche-sur-Yon, le fera connaître à un plus large public. Film de Pietro Marcello [vosf fr, 2019, 128'] Avec Luca Marinelli, Jessica Cressy, Denise Sardisco, Carmen Pommell, Carlo Cecchi

photo Exposition Bernard AUBERTIN

Exposition Bernard AUBERTIN "A Feu et à Sang"

Peinture, Exposition

Rognes 13840

Du 16/10/2021 au 13/02/2022

Né en 1934 à Fontenay-aux-Roses, Bernard Aubertin étudie les Arts Décoratifs. Peintre figuratif au milieu des années 1950, il se sent dans une impasse picturale. C’est sa rencontre avec Yves Klein en 1957 où il vit un véritable choc émotionnel qui va être un tournant décisif dans son orientation artistique. Il décide lui aussi de s’attacher à la couleur unique et pure, meilleure façon de se libérer du geste forcément subjectif du peintre. Pour lui ce sera le rouge, symbole du sang, du cœur et de l’élément Feu, le rouge enraciné à la terre en fusion, au concret, au réel. Il réalise dès 1958 ses premières séries de monochromes rouges. Cette couleur se ressent physiquement dans ses œuvres et il l’enrichit en travaillant différentes textures (clous, boulons, vis, fils de fer, copeaux de bois, éponges…) où la lumière vibre avec la matière. Il structure et organise l’espace du tableau avec la plus grande rigueur pour créer à chaque fois, un « moment de la réalité picturale ». « Le monochromiste aborde l’action créatrice dépouillée de son Moi. Il tend à la clarté absolue en gommant sa personnalité. La monochromie exprime l’art du[...]

photo L’homme cirque - Tempo cirque

L’homme cirque - Tempo cirque

Martigues 13500

Du 11/02/2022 au 13/02/2022

L’homme qui parlait aux étoiles. Enfant de la balle (il est le fils du clown suisse Dimitri, mondialement connu dans les années 70 et 80) David Dimitri s’est fait un prénom au fil de sa carrière prodigieuse dans les plus grands cirques, parmi lesquels le Cirque du Soleil. Il revient à Sénart avec son petit chapiteau qu’il a déjà planté aux quatre coins de la planète, de New York à Avignon, de Francfort à Montréal. À ce jour, il affiche près de deux mille représentations au compteur. Spécialiste de la danse sur fil, il s’est inspiré de ses précédentes expériences pour conjuguer tous les arts de la piste dans un seul spectacle étincelant, à la fois intime et fascinant. Dans le cadre de Tempo cirque (5 au 20 février). Sous chapiteau. Tout public. Spectacle offert, sur réservation. Durée 60 minutes. En 2001 la ville de Martigues fut l’une des premières à signer la charte "Droit de cité" visant à accueillir toute la diversité des spectacles itinérants dans l’espace public. Depuis, les initiatives en cœur de ville ne cessent de proliférer, faisant de Martigues un phare pour de nombreuses compagnies.

photo Le corps manifeste, Morgane Hofner et la YEK Compagnie TALENT’ARTS 2022

Le corps manifeste, Morgane Hofner et la YEK Compagnie TALENT’ARTS 2022

Manifestation culturelle

Port-de-Bouc 13110

Du 21/01/2022 au 11/03/2022

Cycle d’exposition destiné à la jeune création contemporaine conçu en partenariat avec les écoles d’arts, le TALENT'ARTS est un tremplin aux carrières artistiques en devenir. En 2022, en s’associant à Art-O-Rama Marseille, il accueille Morgane Hofner, diplômée de l’école des Beaux-Arts de Marseille ainsi que la YEK Compagnie composée de Daria Golestan, diplômée des arts de l’image et du vivant de la Sorbonne et de Kahina Djahnine, diplômée d’État Architecte, de l’École Nationale Supérieure d’Architecture de Paris-La Villette. L’édition 2022 s’intéresse à la question de la résilience dans le rapport qu’entretient le corps avec sa capacité intrinsèque d’adaptation. La YEK Compagnie propose une installation, ainsi qu’un projet de performance avec les habitantes des Aigues Douces, où la résilience se retrouve mise en abîme à travers l’importance du vêtement comme catalyseur d’identité ou de mémoire d’un territoire. La performance, restituant les témoignages et vécus des femmes des Aigues Douces, aura lieu le 11 mars à 18h, dans le cadre de la Journée des droits de femmes. Morgane Hofner s’intéresse aux phénomènes de résistance, de déformation ou de réparation dans un contexte[...]

photo Puissance

Puissance

Châteauneuf-le-Rouge 13790

Du 26/01/2022 au 05/02/2022

« Puissance » interroge nos utopies productivistes passées et nos rêves de richesses dématérialisées par un jeu absurde et poétique de transformation alchimique, dont le travail est finalement la matière transmutée. Le projet « Puissance » explore une relation entre énergie, travail et production de richesse virtuelle. Une machinerie complexe mélange informatique et mécanique dans une installation spatiale et sonore. Cette machine « mine » une monnaie virtuelle, la chaleur produite est transformée en travail mécanique et met en mouvement une minuscule boîte à musique jouant un chant de lutte que l’on finit par identifier comme l’Internationale. Pensée sur un principe de réaction en chaîne, « Puissance » met en jeu une archéologie des médias qui retrace l’histoire de l’informatique et une pratique critique de la technologie. Sa forme fait appel au vocabulaire des arts et technologies dans lequel Grégoire Lauvin évolue depuis près de vingt ans. ➜ Vernissage le 26 janvier à partir de 17h - Présentation du projet et rencontre avec l’artiste à 18h30.

photo Marin Fouqué - G.A.V

Marin Fouqué - G.A.V

Arles 13200

Le 04/02/2022

Des coups de feu ont retenti au pied des tours d’un grand ensemble. Un jeune homme a été arrêté lors de la descente de police qui a immédiatement suivi. Le voilà entre les quatre murs d’une cellule, pour une garde à vue dans un commissariat de la région parisienne. Ils sont quelques-uns autour de lui, dont les histoires et les souvenirs se croisent, se complètent ou s’ignorent. Né en 1991, Marin Fouqué est diplômé des beaux-arts de Cergy. Il vit en Seine-Saint-Denis, anime des ateliers d'écriture, étudie le chant lyrique et pratique la boxe française. Il écrit de la poésie, du rap, des nouvelles, et compose sur scène des performances mêlant prose, chant et musique. 77, son premier roman publié par Actes Sud en 2019, a été très remarqué par la critique et lui a valu une bourse de la fondation Lagardère.

photo Exposition Langage(s) du Corps

Exposition Langage(s) du Corps

Photographie - Vidéo

La Ciotat 13600

Du 18/02/2022 au 27/02/2022

Sujet et motif central de nombre d’œuvres, le corps est un des objets artistiques les plus explorés. De l’anatomie et ses visées scientifiques aux déformations les plus osées ou délirantes, le corps humain s’est prêté à toutes les interprétations possibles. Sculpté, gravé, dessiné peint ou photographié, les artistes, de tous temps et sous toutes les latitudes, ont voulu immortaliser l’image de leurs semblables. Et au-delà de visées naturalistes voulu en dire plus que ce que la simple image pouvait en exprimer : nous dire quelque chose du statut social ou religieux, des hiérarchies entre individus, de sa divinisation, du fantasme assumé ou non, de la charge érotique ou mentale procurée, de la douleur ou la souffrance, de la tension ou du relâchement. Autant de langages que de formes plastiques se sont mis progressivement en place. Les artistes se sont faits les traducteurs de ce que peut porter le corps humain quand on le magnifie ou le triture à l’aune des préoccupations artistiques ou simplement humaines. Les arts de la scène, la mode ou le sport dans leur expression contemporaine ont achevé cette longue quête où le corps devient lui-même l’instrument qui crée le motif. Les[...]

photo SEMAINE DIRE ET LIRE

SEMAINE DIRE ET LIRE "La Jeunesse part en Livres"

Bien-être, Dessin - Collage

Sausset-les-Pins 13960

Le 26/02/2022

Auteures présentes Anne Defréville : a passé son enfance à Aix-en-Provence et a fait ses études à l'École. Supérieure des Beaux-Arts de Marseille. D'abord dans le sud, puis sur Paris, elle mène deux. carrières en parallèle : l'une de graphiste D.A. dans l'édition, l'autre d'illustratrice. Elle aime varier les techniques en fonction de la demande, en passant du storyboard à la fresque à la chaux. Auteure-illustratrice, elle est publiée dans la presse, la littérature jeunesse, BD, pratique et bien-être. Elle enseigne aussi les arts plastiques, notamment à Gobelins, l'école de l'image. Marie Élise Masson : née à Beaune le 14 août 1979. Après un BTS communication visuelle à Lyon, elle étudie l'illustration à l'école des arts décoratifs de Strasbourg (actuellement HEAR). Elle passe 4 mois à Edinburgh Collège of Art dans la section illustration et animation. Après une première expérience en agence de communication, elle se consacre pleinement à l'illustration. "Où cours-tu ouistiti ?" chez Alice jeunesse est son premier album en tant qu'auteure illustratrice, puis suivra "Ma super grand-mère", chez Gautier-Languereau quelques années plus tard. Parallèlement elle illustre[...]

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Arts at home

Festival généraliste, Danse - Bal - Cabaret

Arles 13200

Du 12/02/2022 au 13/02/2022

Le festival Arts At Home promeut la diversité des pratiques culturelles et brise les frontières entre le public et l’artiste en invitant l’art au plus près des arlésiens. Pour sa 19e édition, l’association étudiante l’Artscène mise sur une programmation éclectique, ouverte à toutes à tous et éco-responsable pour satisfaire son public. Samedi 12 février 2022 - Parcours Mauve : 13h30 / 15h45 - Parcours Turquoise : 13h45 / 16h15 - Parcours Vermeil : 14h / 16h Dimanche 13 février 2022 - Parcours Mauve : 10h / 14h30 - Parcours Turquoise : 10h15 / 14h45 - Parcours Vermeil : 10h30 / 15h Un rendez-vous festif et convivial aura lieu le samedi soir à partir de 21h à L’Aire avec un DJ set. Ce sera l’occasion de rencontrer les artistes, les bénévoles et l’équipe d’organisation du festival dans une ambiance plus décontractée et dansante.

photo La valse des ombres

La valse des ombres

Aix-en-Provence 13090

Du 15/02/2022 au 05/03/2022

Audrey Casalis est diplômée de l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs. Ses dessins déclinent les nuances de noir, dans toute l’épaisseur qu’il donne aux sujets qu’elle aborde. Dans ses compositions, l’artiste explore les ressentis que l’on éprouve ; elle les fixe sur le papier avec un savant jeu d’ombres et lumières. Juliette Jouannais a fait ses classes à l’École des Beaux-Arts de Paris. Ses pratiques hybrides oscillent entre peinture et sculpture dans une variation colorée et dynamique. Lignes et courbes structurent avec légèreté les pièces de papier, comme une composition organique. L’œil du spectateur ne saurait être indifférent à l’expression dansante que produisent les œuvres en volume. Claire Nicolet. Par ses peintures contemporaines, l’artiste souligne le mouvement incessant de la cité. Elle transforme le paysage d’un instant en une polyphonie visuelle fascinante. Ainsi l’espace réel recréé acquiert un caractère onirique où les reflets et ombres colorés réveillent notre imaginaire. L’artiste est diplômée des Beaux-Arts de Paris, atelier Jean Michel Alberola.

photo Les demoiselles de Roquefort

Les demoiselles de Roquefort

Fête

Orgon 13660

Le 06/03/2022

Après-midi théâtral à l’occasion de la fête des Grands-Mères avec « Les demoiselles de Roquefort » organisée par la Cie de Beaureg’Art. Cette comédie de Thierry Dgim est interprétée en alternance par Virginie Haro, Nathalie Comtat, Charlotte Robin, Florence Kleinbort et Thierry Dgim. Roquefort la Bédoule, charmant village du sud de la France, ses commerces, sa mairie, son église … son bordel. Mona, sexagénaire atypique y dirige en effet un restaurant et clandestinement une maison close. Maîtresse dans les arts de la table et dans les arts du lit, elle déploie toute son énergie à préserver son secret. Seulement Ariel, une de ses protégées, miss scoumoune, enchaine gaffes sur gaffes …C’est pourtant l’arrivée de Jennifer, la nouvelle recrue, bombe sexy à retardement qui va semer la zizanie. L’intrusion de clients loufoques, de journalistes et de cambrioleurs ne va rien arranger. Tous aux abris, les demoiselles de Roquefort vont mettre dans nos certitudes un joyeux bordel, pour le meilleur et surtout pour le rire.

photo Mort et transfiguration dans les arts à l'âge baroque

Mort et transfiguration dans les arts à l'âge baroque

Marseille 13000

Le 08/03/2022

Mort et métamorphoses, représentations puisées aux sources de l’iconographie religieuse, mythologique, historique ou littéraire sont au cœur de la sensibilité de l’âge baroque. En musique comme dans le domaine des Beaux-Arts ces thématiques connaissent des développements éclatants. Exaltation de la beauté des corps, y compris dans la mort, prouesse technique dans l’art du contrepoint comme dans celui de la composition, en peinture comme en musique, ces thématiques offrent d’infinies variations théâtrales propres à émouvoir. C’est à ce petit jeu de résonance entre peinture, sculpture et musique, que nous vous invitons. Marie-Paule Vial a été directrice des musées de Marseille de 2005 à 2010, conservatrice en chef du patrimoine et directrice du musée de l’Orangerie à Paris de 2011 à 2013. Elle a étudié l'histoire de l’art à l’université d’Aix-en-Provence. Diplômée de l’Institut national de l’histoire de l’art, elle a été nommée en premier poste conservateur au musée des Beaux-Arts de Marseille.

photo Dans ma chambre

Dans ma chambre

Cirque - Marionnette

Aix-en-Provence 13090

Le 25/03/2022

Lequel des deux prendra alors le plus de risque ? Une échelle, une planche, quelques lames bien tranchantes et des rondins de bois… C’est bien ce qu’il faut à ces deux-là pour réussir l’exploit ! Entre acrobaties et corps à corps, nulle besoin de tourner autour des mots ; pour toucher en plein cœur il faut trouver la bonne distance ! Et si tout cela n’était qu’une savante histoire d’équilibre ? Avec un humour tendrement décalé, le duo tisse un dialogue qui se construit sur le fil ténu de la peur, des doutes et d’une confiance naissante. Mêlant théâtre et cirque, Arnaud Saury se joue des contraintes et de la limite des corps pour imaginer un spectacle où l’amitié, même à couteau tiré, tape dans le mille ! Représentation suivie d’une rencontre avec Arnaud Saury, Édouard Peurichard et Anyssa Kapelusz, Maîtresse de conférences en Arts de la scène – LESA ● Ecriture et interprétation Arnaud Saury et Edouard Peurichard ● Collaboration artistique Suzanne Joubert ● Durée approximative : 55 min ● A partir de 12 ans Production MMFF – Mathieu Ma Fille Foundation / coproduction LE ZEF Scène nationale – Marseille, L’Agora – Pôle national cirque de Boulazac Nouvelle Aquitaine,[...]

photo Théâtre :

Théâtre : "Feu la mère de Madame"

Spectacle, Théâtre, Danse - Bal - Cabaret

Lambesc 13410

Le 26/02/2022

Quatre heures du matin... Madame tente de dormir, tandis que son époux, Lucien, est parti guincher au bal des Quat'z'Arts. De retour chez lui, la scène de ménage commence... Mais une autre nouvelle, inattendue et catastrophique, vient alors bouleverser la nuit de ce jeune couple. Dans une mise en scène loufoque et endiablée, la compagnie du Mille-Feuille revisite avec panache la truculence de ce vaudeville à la française.

photo Ifriqiyya Electrique

Ifriqiyya Electrique

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 16/03/2022

Ifriqiyya Electrique est un groupe/collectif en presque majorité féminin et rigoureusement féministe. Plus qu’un concert, c’est le véritable rituel adorciste de Sidi Marzûq pratiqué par la communauté de la Banga qui est représenté. Une musique recomposée, une cérémonie transcendantale et post-industrielle. "Et si l’avenir, c’était la transe ? Comme une réponse au vertige kafkaïen de nos sociétés connectées…Pas question donc, ici, d’édulcorer le soufisme du projet ou d’en faire un vernis un tant soit peu pittoresque : la transe, la vraie, est au cœur de l’expérience Ifriqiyya Electrique, comme un écho millénaire à l’origine sacrée de tous les arts premiers…forceps aux incantations traditionnelles, une hypnose violente qui témoigne avec force de cette fièvre collective… " FIP

photo Anopas

Anopas

Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Le 26/03/2022

Un hommage aux artistes. Dans Anopas, le duo invite le public dans l’intimité de leur parcours, semé de doutes, des peurs de l’entourage, mais également de réussite et de bonheur. Ils y livrent leurs propres anecdotes à travers leur style très singulier, alliant leurs racines Hip-Hop à la fluidité de la danse contemporaine, en passant par les arts du cirque. Inspirés depuis toujours par Buster Keaton et Charlie Chaplin, ils partagent tantôt avec humour, façon cinéma muet, tantôt avec mélancolie, les difficultés et les joies de la voie artistique. Anopas est un spectacle programmé dans le cadre de la 5e saison, Biennale d’art et de culture d’Aix-en-Provence

photo Garantir la survie magique

Garantir la survie magique

Manifestation culturelle

Aix-en-Provence 13090

Le 26/03/2022

Pour cette première édition, Voyons Voir avait envie d’embrassades et de grandes retrouvailles joyeuses ! Vous retrouvez donc Julien Bourgain* qui convie dans sa pratique artistique ami.es et faiseur.euses d’œuvres communes. Iel s’acoquine à d’autres pour s’adonner à des performances où la vitalité, l’énergie et l’émulation du groupe amènent chacun.es à vivre l’expérience du collectif et de la tribu. Pour le grand soir du 26 mars, l’envie nous a pris de teinter cette de 5e saison, de la joie que le collectif transcende à travers les propositions performatives et vidéos curatées par Julien mais également François Lejault artiste et enseignant à l’école d’art d’Aix. Ces propositions jalonnent le parcours du centre ville, pour vous emmener jusqu’à l’école des Beaux Arts, où Julien vous invitera à entrer dans la danse… "Trois nouvelles figures mythologiques traversent la Provence sur fond de musique gabber. Inspirées des jeux de la fête-Dieu et du culte des têtes coupées des Salyens, iels entrent dans les villes et villages pour répandre les énergies magiques des free parties. Les communautés secrètes de la teuf sont nombreuses et sont invoquées lors de l’arrivée de ces[...]

photo Transversari

Transversari

Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 05/10/2021 au 06/10/2021

Un phénomène identifié au Japon tisse un lien entre ces deux sujets, celui de l’hikikomori ou la réalité psycho-sociale de personnes (principalement des hommes) vivant coupées du monde et réfugiées derrière leurs écrans. Vincent Thomasset confie à son complice danseur Lorenzo De Angelis le soin d’incarner la figure d’un homme à l’arrêt. Il place le mouvement au coeur d’un processus de réappropriation de nos corps et de nos désirs, passant par l’assimilation des images qui nous entourent, pour mieux parvenir à les dépasser. Lorenzo De Angelis finit par les traverser, éprouver différents états de corps qui se répondent et restituent par le mouvement, les sédiments déposés là, avec une infinie délicatesse, jusqu’au dénuement. En coréalisation avec actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines

photo Bal des 508 / Gala des Arts et Métiers : Un gala centenaire

Bal des 508 / Gala des Arts et Métiers : Un gala centenaire

Danse - Bal - Cabaret

Aix-en-Provence 13090

Le 26/03/2022

Un évènement de grande ampleur entièrement réalisé par les élèves. Ce gala, loin d’être une simple soirée déguisée, plonge les quelques 1500 invités, le temps d’une soirée, au sein de différents univers grâce à des décorations et des costumes toujours plus originaux les uns que les autres. Entièrement organisée par les élèves de première année, la soirée se place sous le thème "Los Colores" (Les couleurs : Carnaval de Rio, Bollywood, el dia de los muertos…) et se déroule au sein de l’école des Arts et Métiers d’Aix-en Provence, riche de plus de deux siècles d’histoire. Le bal des 508 offrira cette année une salle et une scène extérieure afin de profiter de diverses ambiances pour satisfaire un public varié. Un Gala à portée symbolique ouvert au public. C’est en célébration de la mi-scolarité des élèves de deuxième année que les élèves de première année ont à cœur d’organiser l’intégralité de l’évènement : de la décoration jusqu’à la mise en sécurité de l’école. C’est aussi l’occasion de s’ouvrir sur toute la population aixoise et des environs! Un grand projet qui complète le cursus d’ingénieur. Ce gala et plus particulièrement son organisation font partie intégrante[...]

photo Rétrospective des peintures d’Isabelle Barnasson

Rétrospective des peintures d’Isabelle Barnasson

Peinture, Dessin - Collage

Aix-en-Provence 13090

Du 01/04/2022 au 03/04/2022

Native de le Drôme, elle a quasiment tout appris en autodidacte. Son parcours est marqué notamment par un passage à la faculté des Beaux-Arts de l’Université de Grenoble avec le peintre ARCABAS. Son besoin de se renouveler en permanence l’amène à faire des recherches sur la couleur et le dessin. Tous les formats sont possibles, de la grande toile au carnet de voyage… Historienne de l’art, les tableaux, les objets, les livres....nourrissent ses investigations sur le pourquoi des formes, du dessin. Passionnée, Isabelle, expérimente et enseigne différentes techniques. Aujourd’hui son enseignement couvre essentiellement le dessin, la peinture à l’huile, l’acrylique, l’aquarelle et le pastel sec.

photo Photographie, thé et gourmandises japonaises

Photographie, thé et gourmandises japonaises

Exposition, Patrimoine - Culture, Photographie - Vidéo

Arles 13200

Le 27/03/2022

Dans le cadre de l’exposition « (Un autre) éloge de l’ombre » prolongée jusqu'au 15 mai, le musée Réattu propose de déguster d’authentiques thés japonais ainsi que des gourmandises élaborées spécialement pour le studio « Vague », antenne arlésienne de l’architecte d’intérieur japonais Teruhiro Yanagihara basé à quelques pas du musée, au rez-de-chaussée de l’hôtel de Grille. La séance permettra de comprendre comment les arts japonais, qu’il s’agisse de photographie, d’artisanat, d’architecture ou de gastronomie, sont intimement liés, tout en découvrant l’espace d’exposition du studio Vague, dans un site prestigieux du patrimoine arlésien. Par Andy Neyrotti, commissaire de l’exposition, avec Fanny Pellegrin, directrice artistique, et Stéphanie Jabir, collaboratrice du studio « Vague ». Durée : 1h30. Billet d’entrée + 5€ par personne (comprend l’entrée, la visite et la dégustation), 20 personnes maximum. Sur réservation avant le vendredi 25 mars à 17h, au 04 90 49 37 58 ou reattu.reservation@ville-arles.fr

photo Embellissement et modernisation d’Aix sous le second Empire – La Fontaine de la Rotonde

Embellissement et modernisation d’Aix sous le second Empire – La Fontaine de la Rotonde

Patrimoine - Culture, Conférence - Débat

Aix-en-Provence 13090

Le 31/03/2022

Le 21 août 1857, les édiles d’Aix confient à Louis Antoine Théophile de Tournadre (1818-1896), ingénieur des Ponts et Chaussées, le projet de distribution des eaux de la ville. C’est un projet ambitieux qui vise à porter l’eau au plus près des habitants, à améliorer l’hygiène de la ville et à parfaire son esthétique par la création de fontaines. La fontaine de la Rotonde constitue le point d’orgue de ce projet qui commence en 1857 et se terminera le 11 novembre 1860. Honoré Gibert, directeur du musée Granet et de l’école des Beaux-Arts d’Aix dans un court article paru dans "L’Illustration" le 1er décembre 1860, la décrit ainsi : "Les eaux du canal conçu par feu M. Zola servent à l’alimenter : le jeu de ces eaux, déversées d’un bassin dans l’autre et s’échappant en jet parabolique de la gueule des douze dauphins placés aux angles de la base hexagonale, produit l’effet le plus gracieux. Ce monument fait face, par sa position, à trois grandes avenues et présente à chacune d’elles une des figures qui forment le groupe en marbre place au centre de son immense vasque de métal. Deux figures de ce groupes sont des allégories de l’Agriculture et des Arts, symbolisant la vie réelle[...]

photo JANE BIRKIN

JANE BIRKIN

Spectacle musical

LA CIOTAT 13600

Le 01/04/2022 à 20:00

JANE BRIKIN Oh ! Pardon tu dormais... Ce mois de Juillet 2020, Jane Birkin vient d'achever l'enregistrement de Oh ! Pardon, tu dormais… . Un événement. Car au sommet d'une carrière immense, d'une vie romanesque et tragique, au croisement de tous les arts et artistes, avec sa sensibilité extrême, Jane a toujours été une muse, une interprète, et s'est rarement exposée comme auteure… Mais Etienne Daho, convaincu par son talent est enfin parvenu à la décider à enregistrer ses propres textes, à partir de la pièce qu'elle écrivit il y a 20 ans. Alors l'idée de cet album a pris corps et Etienne a commencé à accompagner les compositions de Jane avec la certitude de son talent d'auteure avec autant de force et d'intensité… « Oh ! Pardon, tu dormais… (l'album) est un projet musical conçu par Etienne Daho, écrit par Jane Birkin et Etienne Daho pour certains textes, et composé et réalisé par Etienne Daho et Jean-Louis Piérot.

photo IFRIQIYYA ELECTRIQUE

IFRIQIYYA ELECTRIQUE

Pop - Rock - Folk

MARSEILLE 05 13005

Le 16/03/2022 à 20:30

Ifriqiyya Electrique est un groupe/collectif en presque majorité féminin et rigoureusement féministe. Plus qu'un concert, c'est le véritable rituel adorciste de Sidi Marzûq pratiqué par la communauté de la Banga qui est représenté. Une musique recomposée, une cérémonie transcendantale et post-industrielle. Un concert, sur un film-documentaire-road-movie. « Rûwâhîne », le premier album de l' Ifriqiyya Electrique a été publié en mai 2017 par Glitterbeat Records. En juillet 2017, l'album « Rûwâhîne » est à la 4ème place du Transglobal World Music Chart (USA) et à la 6ème place du top 20 World Music Charts Europe. « Et si l'avenir, c'était la transe ? Comme une réponse au vertige kafkaïen de nos sociétés connectées…Pas question donc, ici, d'édulcorer le soufisme du projet ou d'en faire un vernis un tant soit peu pittoresque : la transe, la vraie, est au cœur de l'expérience Ifriqiyya Electrique, comme un écho millénaire à l'origine sacrée de tous les arts premiers…forceps aux incantations traditionnelles, une hypnose violente qui témoigne avec force de cette fièvre collective… » FIP ...Pour avoir une idée de ce qu'est le groupe Ifriqiyya Electrique, il faut imaginer cette[...]

photo De L’Autre Côté du Miroir de L’Art

De L’Autre Côté du Miroir de L’Art

Exposition, Concert, Photographie - Vidéo, Musique, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Lecture - Conte - Poésie, Spectacle de rue, Théâtre de rue

Arles - 13

Du 05/07/2021 au 07/07/2021

UN EVENEMENT AUTOUR DE L’ACCESSIBILITE & LA DISRUPTION QUI S’INSCRIT DANS L’HISTOIRE DES RENCONTRES DE LA PHOTOGRAPHIE FAVORISANT LA FERTILISATION CROISEE ENTRE LES ARTS : PHOTOGRAPHIE, MUSIQUE, DANSE, POESIE Depuis plus d’un an, GALERIE INCOGNITO propose[...]

photo Festival Les Arts dans le Parc : 13e édition

Festival Les Arts dans le Parc : 13e édition

Festival généraliste, Manifestation culturelle, Spectacle, Cirque - Marionnette, Spectacle de rue, Théâtre de rue

Venelles - 13

Du 14/09/2019 à 14:30 au 15/09/2019 à 19:00

Le festival Les Arts dans le Parc, c’est deux jours de fête et de spectacles gratuits au cœur de la pinède du parc des sports ! Depuis treize ans déjà, Les Arts dans le Parc font rire, frissonner et s’émouvoir petits et grands. À cette occasion, le parc des sports se métamorphose en un véritable[...]

photo Collections permanentes du Musée des Beaux-Arts

Collections permanentes du Musée des Beaux-Arts

Patrimoine - Culture, Sculpture, Peinture

Marseille 13000

Du 01/01/2026 au 31/12/2026

Le Musée des Beaux-Arts de Marseille est un des quinze premiers musées créés en France par le Consulat en 1801. Il est installé depuis 1869 dans l’aile gauche du Palais Lonchamp et présente des œuvres du XVIe au XIXe siècles. Le Musée des Beaux-Arts de Marseille présente des peintures et sculptures, italiennes, françaises, flamandes et hollandaises, du XVIe au XIXe siècles. Les oeuvres de Lavinia Fontana, Guerchin, Lanfranco, Pannini et Tiepolo, illustrent l'évolution de la peinture en Italie de la fin de la renaissance au XVIIIe siècle. Les écoles du Nord sont représentées par des tableaux de Jordaens, Stomer, et la Chasse au sanglier, chef-d'oeuvre de Rubens. Les tableaux de Champaigne, Vouet, Lesueur témoignent du renouveau de la peinture française pendant le règne de Louis XIII et ceux de Nattier, Vernet, Greuze, Hubert Robert ou David, du triomphe de l'école française au siècle des Lumières. Une des caractéristiques de la collection du musée des Beaux-Arts est de témoigner du dynamisme des arts en Provence du XVIIe et XVIIIe siècles. Les oeuvres du peintre Louis Finson, ami de Caravage, de Jean Daret, Nicolas Mignard ou Michel Serre rappellent combien la[...]